Voici la bande-annonce si vous ne l’avez pas encore vue.
Rami Malek de la célèbre série télévisée M. Robot incarne parfaitement son rôle dans Bohemian Rhapsody.
Dans une interview accordée au Mirror, Brian May explique comment Rami Malek a réussi à saisir l’essence même de Freddie Mercury:
« Rami offre une performance sans faille. C’est beaucoup plus qu’une simple représentation de Freddie. »
« Rami a complètement habité Freddie pendant des mois, au point où nous avons parfois oublié qu’il était Rami. Vous pouvez voir cela dans le film. »
« Les quatre jeunes acteurs qui interprètent nos rôles à tous les quatre dans le film ont développé une chimie connective qui reflétait nos relations au sein du groupe, apparemment sans essayer. »
« Rami, au cœur de tout cela, a instinctivement trouvé la sensibilité et les insécurités de Freddie qui ont équilibré et motivé la puissante rock star, innovatrice et féroce de la vie. »
« Cette vision de Freddie et de nous dans Queen pourrait à nouveau abasourdir le monde. »
Et le film lui-même nous rappelle toute l’influence de la musique de Queen.point 278 |
Écoutez l’un de leurs célèbres tubes tels que Don’t Stop Me Now, We Are The Champions ou We Will Rock You (qui est même devenu la chanson thème du film Chevalier mettant en vedette le jeune Heath Ledger) et vous vous retrouverez à fredonner le même air dans votre tête longtemps après la fin de la chanson.point 271 | 1
Et puis il y a Bohemian Rhapsody elle-même. La chanson, qui dure près de six minutes, emmène l’auditeur à travers une chaîne de montagnes russes de paroles lentes rythmées par des épisodes de battements intenses qui captivent totalement le récit qu’elle tente de raconter.
Gennaro Castaldo, qui travaille pour la British Phonographic Industry (BPI), a déclaré à propos de la chanson Bohemian Rhapsody:
« Bohemian Rhapsody pour la puissante impression qu’elle a eu sur moi à l’adolescence – le sentiment d’émerveillement qu’elle a provoqué, le drame et les explosions d’opéra pour lesquelles il est devenu célèbre sont maintenant inscrits dans notre patrimoine musical. »
« J’ai adoré le fait qu’il semblait rester numéro un pour toujours, et chaque lundi, j’écoutais Radio 1 pour voir si elle continuait sa course. J’ai adoré la vidéo aussi. C’était tellement innovant et différent – comme jamais vu auparavant. »
Même d’autres artistes tels que Katy Perry, Lady Gaga, le chanteur de Nirvana Kurt Cobain et Vanilla Ice ont cité la musique de Queen et le charisme de Freddie Mercury comme des influences déterminantes dans leur propre style de musique.
Gennaro explique également pourquoi la musique de Queen a été si durable:
« La simple vérité est que la musique de Queen et leur histoire, qui porte maintenant la légende qui entoure Freddie, bénéficient d’un attrait véritablement intemporel. »
« Leur musique s’adresse à tous les âges et à toutes les générations, tout en restant en contact avec les cultures du monde entier – ils sont adorés en Amérique du Sud et en Europe du Sud, par exemple. »
« Comme les Beatles, ils sont l’un des groupes les plus accessibles et immédiatement reconnaissables de l’histoire de la musique. »
« La musique de Queen a évolué au fil du temps, en tant que groupe. Il y avait donc quelque chose de nouveau pour tout le monde. »
« Leur musique était novatrice, et le groupe a écrit de telles chansons emblématiques distinctes, les interprétant à leur manière propre, y compris via leurs vidéoclips désormais classiques, qu’ils se sont toujours distingués. »
« Les concerts légendaires de Queen, dirigés par Freddie, ont également ajouté à leur attrait universel, notamment à leur performance spectaculaire au Live Aid en 1985, ce qui a souligné leur statut de superstars mondiales, en particulier aux États-Unis. »
Nick Braae, qui travaille au Waikato Institute of Technology de Hamilton en Nouvelle-Zélande, partage son propre aperçu de la musique de Queen:
« Je pense que pour de nombreux musiciens et auditeurs, les chansons de Queen ont un attrait durable, car elles sont souvent si complexes et riches en détails. Les couches de guitares, le nombre impressionnant de voix et le son du studio (parfois littéralement) signifient qu’il y a toujours quelque chose de nouveau à découvrir. »
« Les chansons récompensent ceux qui les écoutent beaucoup. »
« En ce qui concerne les paroles des chansons, je ne suis pas sûr qu’ils disent quelque chose de particulièrement profond, mais Queen chante fréquemment sur des thèmes de qualité universelle; la rechercher de l’amour, la famille et les problèmes relationnels, grandir, comprendre son identité – rien de cela ne se limite à un moment historique particulier. »
« De plus, chacun des membres du groupe avait des qualités vocales particulières qui permettaient au message des chansons de paraître authentique. »
« Ceci est particulièrement vrai pour Freddie Mercury. Il pouvait utiliser les différentes tonalités et couleurs de sa voix pour faire ressortir le sens d’un texte – pensez à sa voix légère et mélancolique qui se transforme en une brutalité passionnée à travers une seule phrase, ‘Now I’ve gone and thrown it all away’ dans Bohemian Rhapsody. »
« En tant qu’auditeurs, je pense que nous compatissons beaucoup avec les chansons de Queen. Elles nous invitent à nous investir émotionnellement et, comme les chanteurs semblent réels et authentiques, nous ne sommes que trop disposés à les accompagner. »
Et longtemps après la mort tragique de Freddie Mercury en 1991, nous continuons à être emportés par leurs musiques.
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“Queen a chanté Bohemian Rhapsody au Live Aid et a volé la vedette”